Lors de mon master de recherche en Histoire de l’art, j’ai eu la chance de travailler sur la vie d’une artiste qui m’a beaucoup inspirée. Dans certaines de ses lettres datant des années 1960, elle expose un phénomène qui m’a marqué : les galeristes lui conseillent de signer ses toiles uniquement avec son nom de famille. Pour cause, être une femme s’avère être un obstacle à la vente. Tronquer son identité devient une stratégie pour espérer plaire à ses futurs acquéreurs. Je souhaite mettre en lumière ce phénomène absurde, lorsque l’art se mêle à la rentabilité, où l’identité artistique se résout à n’être qu’une donnée plus ou moins attractive. 

 

Cette référence m’inspire d’autant plus, puisque je suis profondément attachée à mon nom de famille. Il est le reflet de la personne que je suis, une femme franco-marocaine avec un patronyme francisé. Il témoigne tristement d’une mutation qui convient mieux à la France, tant dans sa prononciation que dans sa connotation, dans une ère où l’assimilation s’avère être une nécessité pour mes ancêtres et moi-même. Il constitue un marqueur identitaire propre dont je suis fière, affecté par son histoire. Adopter « Senadji » comme nom d’artiste résonne donc comme un besoin. Il est le réceptacle de mes engagements que je souhaite transmettre dans mes toiles.